Artiste associée – Nina Santes

Nina Santes

— Artiste associée au CCNO

© Nina Cali Dos Anjos

Affirmer la place et la représentation des femmes dans le milieu artistique est une mobilisation quotidienne pour le CCNO. Bénéficiaire du dispositif de l’artiste associée à partir de 2021, le CCNO décide d’affirmer davantage ce positionnement en s’associant pour trois ans avec la chorégraphe Nina Santes. Des rendez-vous publics, des performances et des résidences de création proposés par/avec Nina Santes viendront imprégner, percuter, secouer, épouser le projet du Centre chorégraphique.

Nina Santes à Orléans :


Atelier :

voix et mains dans la terre avec Nina santes et Jean-Baptiste Veyret-Logerias
mercredi 18 mai, 19h-21h
au CCNO
10€/8€ carte abonné.e CCNO et Scène nationale

Ouverture publique :

Beauty Glow Tanning Studio de Nina Santes
samedi 11 juin, 18h
au CCNO
Gratuit, sur réservation

Spectacle :

République Zombie de Nina Santes
Vendredi 20 mai, 20h
Samedi 21 mai, 18h
au CCNO
10€/8€ carte abonné.e CCNO et Scène nationale

Conversation :

Nina Santes et invité.e.s
samedi 21 mai, 19h30
au CCNO
Gratuit, sur réservation

Dates de tournées de Nina Santes :

République Zombie - Nina Santes :

Du 28 septembre au 1er octobre 2021 aux Subsistances, Lyon
Le 23 février 2022 au Manège, scène nationale de Reims
Du 5 au 8 avril 2022 à la Grange de Dorigny, Lausanne, Suisse

A leaf - Nina Santes & Célia Gondol :

20 novembre 2021 au Nouveau Studio Théâtre NST de Nantes en collaboration avec le Collectif Allogène

La Nuit - Reclaim the night - La Fronde :

Les 25 et 26 février 2022 (performance/cabaret) au Manège, scène nationale de Reims


Nina Santes
fait ses débuts sur scène en tant que marionnettiste. Depuis 2008 elle a collaboré en tant qu’interprète avec Mylène Benoit, Myriam Gourfink, Catherine Contour, Pascal Rambert, Kevin Jean, Olivier Normand, Laurence Pagès, Hélène Cathala, Perrine Valli, Éléonore Didier, Philippe Grandrieux, Herman Diephuis, Emmanuel Eggermont… Elle est l’auteure de pièces chorégraphiques et musicales, dont Désastre (2012), en collaboration avec le compositeur Kasper Toeplitz, Transmorphonema, un duo avec le chorégraphe Daniel Linehan (Vif du Sujet SACD 2014), et Self made man (2015). En mars 2016, elle co-signe un duo en collaboration avec Célia Gondol : A leaf. Le duo est recréé pour le Festival d’Avignon en 2019. En 2018, elle crée Hymen Hymne, création chorégraphique et musicale pour 5 interprètes. La même année, elle reçoit le Prix SACD Nouveau Talent Chorégraphique. En 2020, elle crée République Zombie, création pour trois interprètes. Elle crée également CLOSE, une performance sonore et chorégraphique pour la voix d’un enfant et un groupe de chanteur.se.s traditionnel.les, pour le MIR Festival - Athènes. Elle est artiste associée à l’Atelier de Paris CDCN de 2019 à 2021. L’approche artistique de Nina Santes est profondément transdisciplinaire. En émerge un langage chorégraphique articulant le geste avec des pratiques multiples, comme la parole, le chant, la musique, la relation à la matière et aux objets. Ses projets sont pensés comme des espaces alternatifs offrant la possibilité dʼune expérience de transformation - des affects, des idées. Un déplacement du regard et de la perception. À travers des dispositifs immersifs pour le spectateur, elle explore la relation entre lʼindividu et son environnement, entre le temps du travail et celui de la contemplation, entre lʼexpérience du réel et le jaillissement de la fiction. Lʼapproche artistique de Nina Santes sʼintéresse tout particulièrement à la notion de potentialité - dʼun corps, dʼun individu, dʼun groupe - et sʼappuie sur une philosophie de lʼautodidaxie. Apprendre en faisant, dé-iérarchiser et faire circuler les savoirs et les pratiques, construire d’autres formes de puissance individuelle et collective.